El afiche lo dice todo: un hombre camina relajado por el borde del Río Sena, bajo un cielo pintado al más puro estilo Van Gogh. Se trata de Owen Wilson, el escogido de Woody Allen para su última cinta, “Medianoche en París” (Midnight in Paris, 2011). Gil Pender, su personaje, es un escritor in progress que acompaña a sus suegros en un viaje de negocios. El arranque de la película es un ejercicio conocido en el mundo de Allen: diálogos neuróticos de una burguesía que sufre de insatisfacción crónica y que ve París como un museo que hay que mirar, antes que vivir. Una noche, cansado de la frivolidad e insensibilidad de su novia con la Ciudad de la Luz, Pender decide caminar hacia el Hotel, trayecto en el cual se pierde. Varado en una esquina, acontece lo increíble: es invitado a subir a un coche de los años ’20 que lo lleva a algo más que a una fiesta de época. Allí comienza a hacer amigos, siendo los primeros, Scott y Zelda Fitzgerald, dos escritores que...[+]

Por estos días se exhibe en los cines chilenos la segunda película de Duncan Jones, “Ocho minutos antes de morir” (Source Code), un efectivo film que en un relato no lineal y con recursivos desplazamientos temporales cuenta la historia de un soldado norteamericano al que se le asigna una peculiar misión para salvar vidas.

Pero no es a esta película que quisiera dedicar estas líneas, sino que se trata de una anterior, “En la Luna” (Moon), ópera prima del director que tuvo hace un par de años una buena recepción en el público y la crítica especializada, al punto de ser premiada como la mejor película británica independiente de 2009 (Best British Independent Film). Aunque algunos reviews van muy lejos al equipararla con “2001, Odisea del Espacio” de Kubrick, la película tiene méritos suficientes como para formar parte de una colección de buenas entregas de ciencia ficción.

“Moon” integra trajes espaciales, bases lunares, interfaces digitales y comunicaciones...[+]

Suponer un futuro del mundo en el que en lugar de seres humanos sus habitantes son simios pensantes y hablantes ha sido una de las ficciones más perturbadoras de la pseudociencia en 35 milímetros. Desde esas ochenteras “tardes de cine” en la que vimos la versión de Franklin J. Schaffner, hasta las más recientes entregas de “El Planeta de los Simios” – como la de Tim Burton-, las series y películas dedicadas al tema han dejado la sensación de que algo muy bizarro puede convertirse en una historia de particular magnetismo.

En esta nueva versión, de la mano de Rupert Wyatt, El Planeta de los Simios (R) Evolución (Rise of the Planet of the Apes) apela al origen de todo, al desastre científico que causó esta particular inversión de papeles, en el que los humanos serían subyugados por nuestros supuestos ancestros genéticos. Un experimento para curar el Alzheimer y otras enfermedades cerebrales termina siendo una intervención descontrolada sobre la naturaleza, al gatillar la inteligencia de los simios de laboratorio y por tanto, su sublevación...[+]

por Jorge Hernández Cerda

Fui invitado a la Radio Valentín Letelier, al programa La Media Vitrina, conducido por la periodista Montserrat Madariaga. Se me propuso sugerir un tema de conversación y no dudé en escoger el siguiente: el estilo de protesta creativa que ha caracterizado al movimiento estudiantil de 2011.

Sucede que, en comparación con los movimientos sociales de otras décadas, este se caracteriza por un sello cultural particular y una capacidad de organización a través de las redes electrónicas. ¿Imaginan las manifestaciones contra la dictadura militar a través de coreografías de los Bee gees o Abba? Impensable. El contraste es, sin duda, radical. El Thriller por la Educación Chilena es un hecho inédito que se inscribe dentro de lo que podríamos llamar un nuevo fenómeno socio-tecnológico pop. Y muestras como esta continúan día a día sorprendiendo a las audiencias...[+]

Hoy concluyó el Seminario de Investigación: Diseño y Etnografía que enseño para el cuarto año de la carrera de Diseño Industrial de la Universidad Mayor. Este es uno de los programas académicos al que mayor tiempo de planificación he dedicado, ya que sintetiza en buena parte las dos profesiones que he fusionado en los últimos años, esto es, la Sociología y el Diseño.

En este curso abordamos una serie de técnicas cualitativas de investigación social como las entrevistas en profundidad, los focus group y la observación participante y no participante, para luego entrar de lleno en las sintéticas 51 IDEO Method Cards y la fina mirada de Jane Fulton respecto a los Thoughtless Acts. Se trata de rescatar  metodologías de observación de la realidad cultural para entender a las personas y sus necesidades de interacción con el entorno, y de este modo encontrar mejores e innovadoras oportunidades de diseño en diversos ámbitos.

El...[+]

Hace algunas semanas fui entrevistado para el noticiero 24 horas de TVN. El lugar elegido fue el patio central de la Universidad Alberto Hurtado, donde hice un buen tiempo clases de Multimedios y donde desarrollo algunos proyectos Web puntuales. El tema: la venta de ropa a través de Facebook. Sucede que existe un número no menor de cuentas activas en esta red social que se dedican a vender prendas de vestir, especialmente a mujeres jóvenes. Es un “experimiento radical de confianza”, ya que las interesadas vitrinean en las páginas de Facebook y cuando algo les agrada, hacen el pedido y se contactan directamente con la vendedora para arreglar una cita de compra. De hecho, yo mismo fui testigo de una compra que implicó ir a la casa de una desconocida en Vitacura para adquirir un par de zapatos para mi mujer.

El hecho es que nunca antes me habían entrevistado para la “tele” (sí aparecí hace años en vivo tocando con mi banda en Extra Jóvenes, video que por ahora me niego a mostrar) y viví en carne propia lo que tantas veces les he hablado a mis alumnos de...[+]

Las siguientes son algunas merecidas líneas para una de las películas que quedarán en la memoria de este año 2010 que ya se empieza a acabar. Se trata de El Origen (Inception), de Cristopher Nolan, una especie de Matrix en la cual se reemplaza la inmersión en un sueño controlado por la tecnología por la inmersión en varias capas de sueños controlados por otros.

Me explico. En El Origen se recurre a una fórmula narrativa compleja, ya que gira en torno a un tipo de espionaje industrial muy sofisticado que consiste en implantar una idea en la mente de una persona para lograr ciertos efectos inconscientes en su conducta. Para esto, el implantador-usurpador de ideas debe ingresar en la mente de su objetivo para provocar determinadas situaciones y de este modo programar los efectos esperados que para este caso consisten en romper una posible dinastía económica de un padre y su hijo.

El punto es que para ejecutar estas operaciones es necesario aprender a controlar los sueños y convertirlos en algo “vívido”....[+]

Del 26 al 29 de Julio pasado estuve en São Paulo, Brasil, invitado por FILE, Festival Internacional de Lenguaje Electrónico.

Fue una semana intensa en la metrópolis paulista. En la décimo primera versión del FILE, tuve el privilegio de abrir FILE SYMPOSIUM 2010 a través del “Coloquio de Arte Digital Sudamericano: Brasil y el Cono Sur Dialogan”. La idea surgió alrededor de un té brasilero en febrero pasado, pocos días antes del terremoto en Chile, en una reunión de trabajo en casa de Paula Perissinotto en São Paulo, una de las fundadoras de este magno evento de arte digital. Esa tarde, y luego de conversar de la escena actual del lenguaje electrónico, concluimos que ya era tiempo de comenzar a articularnos e integrarnos como Región alrededor de un nuevo campo expresivo. Aunque para ser más exactos, la historia comenzó más atrás, en Cuba el año 2004, cuando coincidimos con Paula Perissinotto y Ricardo Barreto en el Sexto Salón y Coloquio Internacional de...[+]

Ayer Martes 20 de Julio tuve la oportunidad de asistir a la función para TVN de “El Hombre que Daba de Beber a las Mariposas”, de la compañía TeatroCinema. Un año antes, no había podido calzar con las funciones de la primera obra de la trilogía, “Sin Sangre”, por lo que mi curiosidad por experimentar esta fusión de Teatro, Cine y Multimedia crecía y crecía. Había leído al paso algunas críticas que opinaban que en este tipo de dramaturgia experimental se perdía lo esencial del teatro como es su narrativa e interpretación, por efecto de la densa puesta en escena que implica la aplicación de tecnologías audiovisuales complejas. Pero la verdad es que nada se pierde si no que, al contrario, en esta obra se gana un despliegue estético sorprendente. La obra es un quiebre para quienes están acostumbrados al “tiempo real” del teatro, con una interacción de los actores en un espacio fijo y una escenografía clásica. Se trata de una pieza en la que los actores están literalmente metidos dentro de la pantalla, mezclándose...[+]

Foto: Carnaval de Recife, categoría "superhéroes", un festín para la etnografía de los medios comunicación.

AVATAR, la última película de James Cameron, es una mezcla de historia de amor bio-tecnológico con mundos de la virtualidad real, en la que unos alienígenas-indígenas se conectan a la Matrix a través de terminales de fibra óptica que tienen incorporado en el ADN del pelo.

La historia hace una maniobra narrativa interesante al des-dramatizar la posibilidad de habitar otros cuerpos en esquemas switching packing que hoy vemos cotidianamente en Internet. En Avatar, se juega con este otro yo a un nivel extremo, místico y épico, que no se había visto antes en el cine. Más que el argumento central, abundante en pachotadas de soldados ignorantes e incivilizados cuya misión es destruir un planeta tornasol, de gamas magenta en cada uno de sus rincones, lo interesante de esta película es el universo cultural que se recrea para darle vida a los nativos de...[+]