Pages:  1 2 ... 19 20 21 22 23 24 25 26
Título película – Página 24 – PROGRAMACION ONLINE

PROGRAMACION ONLINE

Categoría: Título película

Título película

  • STRANDED: VENGO DE UN AVIÓN QUE CAYÓ EN LAS MONTAÑAS

    Esta es una de las historias de sobrevivencia más increíbles de todos los tiempos. Se trata de un equipo de rugby uruguayo que sobrevivió 72 días a 4.000 m. de altitud en el corazón de los Andes, después del crash de su avión en 1972. Desde su condición de cineasta y amigo de infancia de varios de ellos, Arijón se propuso realizar un film de carácter documental, y trabajar en profundidad con los sobrevivientes, algo nunca antes intentado. Mas allá de esta inaudita historia de canibalismo, el film trata de captar la esencia misma de esta experiencia, a la vez de una intensa intimidad totalmente colectiva. Una poderosa parábola sobre la condición humana.

    GONZALO ARIJON (Montevideo, Uruguay, 1956). Tiene una muy extensa trayectoria en el campo del cine documental. Sus trabajos apuntan temas de corte social, político o antropológico. Su mirada es personal, pero siempre comprometida con las múltiples realidades de América Latina.

    Filmografía:

    COLOR – 2007 – 130’
    Somalia: the price of spilt blood 1995
    Esther et Mariana, d’une rive à l’autre 1998
    Rio de Janeiro: a “vertical war” 1999
    Matis d’Amazonie: l’appel aux ancêtres 2001
    The “dark side” of Milosevic 2002
    Lula, a proposito da esperanza 2005
    Stranded: Vengo de una avión que cayó en las montañas 2007

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Lv_-kcCMwXM&hl=en[/youtube]

  • OLD MAN BEBO

    Retrato del octogenario Bebo Valdés, uno de los últimos gigantes de la música cubana en su época dorada de los años 40 y 50. Luego de más treinta años ganándose la vida como pianista de bar en hoteles de Suecia, a partir del 2000 Valdés ha conocido un espectacular regreso a la escena que incluye seis premios Grammy por sus últimos trabajos.

    FICHA TÉCNICA

    Betacam Digital – COLOR – 2007 – 111’
    Dirección: Carlos Carcas
    Idioma: Español
    Guión: Carlos Carcas
    Fotografía: Carlos Carcas, Miguel Real, Jerry González
    Edición: Carlos Carcas
    Sonido: Jose Luis Crespo
    Música: Bebo Valdés
    Producción: Fernando Trueba P.C., Babel Films S.L.
    Entrevistas: Bebo Valdés, Chucho Valdés & the Valdés family, Omara Portuondo, Pío Leyva, Israel López «Cachao», Guillermo Álvarez Guedes, Paquito D’Rivera, Fernando Trueba, Cesar Portillo De La Luz, Ángel Díaz, Leonardo Acosta

    CARLOS CARCAS (Florida, Estados Unidos, 1968). Comenzó a trabajar en producción de cine después de graduarse de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Boston en 1990. En el 2000, trabajó como operador de cámara en la película de jazz latino Calle 54 de Fernando Trueba. Además codirigió y editó Side B, un documental acerca de la historia del jazz latino. Al siguiente año dirigió el documental musical Mira como viene, un proyecto que nace de la fusión del jazz y el flamenco con el Septeto de Chano Domínguez. En 2003 termina La cocina de Bebo y Cigala.

    Filmografía:

    Side B (doc) 2000
    Mira como viene (doc) 2001
    Noche en Lima (cm) 2003
    La cocina de Bebo y Cigala (doc)
    Caramelo para todos (doc) 2004
    Habana abierta: Boomerang (doc) 2005
    Old Man Bebo (doc) 2007

    VER TRAILER

  • INTIMIDADES DE SHAKESPEARE Y VICTOR HUGO

    En las calles de Shakespeare y Victor Hugo de la Colonia Anzures de la ciudad de México, se encuentra situada la casa de huéspedes de una mujer mayor, abuela de la directora de esta película. Yulene Olaizola recuerda aquí a un personaje en particular de su infancia, Jorge Riosse, quien ocupó una de las habitaciones de la casa durante algún tiempo. Pese a dar la impresión de ser un joven tranquilo y entrañable que se dedicaba a la pintura, todo parece indicar que Riosse tenía otro pasatiempo oculto…

    FICHA TÉCNICA

    HD – COLOR – 2008 – 83’
    Dirección: Yulene Olaizola
    Idioma original: Español
    Fotografía: Yulene Olaizola, Ruben Imaz
    Edición: Yulene Olaizola.
    Sonido: Yulene Olaizola, Ruben Imaz
    Música: Emiliano Motta, Emiliano González de León
    Producción: Centro de Capacitación Cinematográfica
    Intérpretes: Rosa Elena Carvajal, Florencia Vega Moctez

    YULENE OLAIZOLA (México, 1983). En 2002 ingresó al Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) de la ciudad de México, donde ha realizado diferentes cortometrajes. Actualmente cursa el quinto año de la carrera, especializándose en dirección y sonido, y escribe un guión de ficción como proyecto de tesis. Ha obtenido varias becas y ganado premios diversos.

    Filmografia:

    Cortometrajes:
    Viejo gordo sol (cm) 2003
    Café americano (cm) 2004
    Te voy a dormir (cm) 2006
    Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo (lm) 2008

  • UN TIGRE DE PAPEL

    La vida de Pedro Manrique Figueroa, precursor del collage en Colombia, no está escrita por nadie, y por una razón poderosa: se parece demasiado a una novela de aventuras, a la vez incompleta y contradictoria, siempre vinculada a las centelleantes incertidumbres de la tradición oral. Utilizando como pretexto la vida y obra de Manrique Figueroa, la película hace un recorrido por la historia desde 1934 hasta 1981, año de las misteriosa desaparición del artista. A la manera de un collage, Un tigre de papel yuxtapone el arte con la política, la verdad con la mentira, el documental con la ficción.

    FICHA TÉCNICA

    DV CAM- COLOR – 2007 – 114’
    Dirección: Luis Ospina
    Idioma original: Español
    Guión: Luis Ospina
    Fotografía: Luis Ospina
    Edición: Ruben Mendoza, Luis Ospina
    Sonido: Luis Ospina
    Música: Guillermo Gaviria
    Producción: Luis Ospina
    Intérpretes: Jaime Osorio, Carlos Mayolo, Krishna Candeth, Vicky Hernández, Juan José Vejarano, Joe Broderick

    LUIS OSPINA (Cali, Colombia, 1949). Estudió cine en California. Director, cineclubista, cofundador de la revista Ojo al Cine, profesor universitario, crítico para varias publicaciones.

    Filmografía:

    Pura sangre (lm) 1982
    Soplo de Vida (lm) 1999
    La desazón suprema: Retrato incesante de Fernando Vallejo (doc) 2003
    Un tigre de papel (doc) 2007

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=UdFyej7U-eo&hl=en[/youtube]

  • JUEGO DE ESCENA (jogo de cena)

    Luego de entrevistar a 83 mujeres autóctonas de Río de Janeiro, el cineasta Eduardo Coutinho escoge a un puñado de ellas para que cuenten la historia de sus vidas. Así, a través de la voz de sus protagonistas o de actrices preseleccionadas, relatos sobre maternidad, niñez, divorcio, amor, sexo, arrepentimiento y sacrificio cobran vida en una narración lúcida y difusa a la vez que logra distinguir la vida real de la ficción cinematográfica.

    FICHA TÉCNICA

    35mm – COLOR – 2007 – 104’
    Dirección: Eduardo Coutinho
    Idioma original: Portugués (subtitulada al español)
    Guión: Eduardo Coutinho
    Fotografía: Jacques Cheuiche
    Edición: Jordana Berg
    Música: Nao Possui
    Producción: Videofilmes, Matizar Filmes
    Intérpretes: Marília Pêra, Fernanda Torres, Andréa Beltrão, Mary Sheyla, Gisele Alves Moura, Débora Almeida, Sarita Houli Brumer, Lana Guelero, Jack Brown, Maria de Fátima Barbosa, Aleta Gomes Vieira, Marina D’Elia, Claudiléa Cerqueira de Lemos.

    EDUARDO COUTINHO (Sao Paulo, Brasil, 1933). Sus métodos singulares de realización cinematográfica, y su capacidad para la comprensión y presentación de sus temas, constituyen la base de sus aclamados documentales.

    Filmografía:

    El ABC del amor (1967)
    O homem que comprou o mundo (1968)
    Faustão (1971)
    Exu, uma tragédia sertaneja (1979)
    Cabra marcado para morrer (1985)
    Santa Marta – duas semanas no Morro (1987)
    O fio da memória (1991)
    Boca de Lixo (1993)
    Santo Forte (1999)
    Babilônia 2000 (1999)
    Edifício Master (2002)
    Peões (2004)
    O fim e o princípio (2005)
    Jogo de cena (2007)

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=i2UbAt6lTL8&hl=en[/youtube]

  • UNIDAD 25

    Una resolución reciente del Servicio Penitenciario Bonaerense -y una medida única en su tipo en Latinoamérica- dispuso que la Unidad 25 de Lisandro Olmos, cerca de La Plata, sea un establecimiento carcelario dedicado exclusivamente a personas que participan del culto evangélico. Doscientos presos y treinta guardiacárceles viven en un retiro espiritual permanente, generando una cotidianeidad y un escalafón impropios de las otras cárceles de Argentina.

    FICHA TÉCNICA

    35mm – COLOR – 2008 – 93’
    Dirección: Alejo Hoijman
    Idioma original: Español
    Guión: Alejo Hoijman
    Fotografía: Gastón Girod
    Edición: Alejo Hoijman
    Sonido: Diego Martínez
    Producción: Lagarto Cine

    ALEJO HOIJMAN (Buenos Aires, Argentina, 1972). Comenzó a trabajar en la industria del cine a los 19 años. Ha editado largometrajes documentales y de ficción, programas de televisión, videoclips y publicidades. Dirigió programas documentales para la televisión argentina y el largometraje documental Dinero hecho en casa (2004), proyectada en el Bafici 2005. Es miembro fundador y actual presidente de ADN, Asociación de Directores y Productores de Cine Documental Independiente de Argentina.

    Filmografía:

    Dinero hecho en casa (doc) 2004
    Unidad 25 (doc) 2008

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=bw6Md8VDncU&hl=en[/youtube]

  • POSTALES DE LENINGRADO

    Disfraces, escondites y falsos nombres sirven para que la Niña, junto a su primo Teo, reinventen la vida de sus padres, guerrilleros en los años sesenta en Venezuela. Como en un juego, ellos hacen de la persecución y clandestinidad una aventura de Super Héroes, mientras esperan que sus padres regresen de la montaña. Pero el juego infantil no logra ocultar las contradicciones y traiciones que se viven dentro de las guerrillas. El miedo siempre está ahí, más aún en los días que llegan las Postales de Leningrado.

    FICHA TÉCNICA

    35mm – COLOR – 2007 – 90’
    Direción: Mariana Rondón
    Idioma: Español
    Guión: Mariana Rondón
    Fotografía: Micaela Cajahuaringa
    Edición: Marité Ugás
    Sonido: Lena Esquenazi, Rosa María
    Música: Felipe Pérez Santiago, Camilo Froideval
    Dirección artística: Matías Tikas
    Producción: Centro Nacional Autónomo de Cinematografía – CNAC, Sudaca Films, Marité Ugás
    Intérpretes: Laureano Olivares, Greisy Mena, William Cifu

    MARIANA RONDÓN Estudia en París Cine de Animación. En 1986 ingresa a la primera generación de estudiantes de la EICTV, Cuba, donde dirige los cortometrajes. En 1991 crea la Empresa Productora Sudaca Films, la cual preside. En 1994 dirige el corto Calle 22, ganador de 22 premios internacionales en los festivales de Biarritz 1994; Huelva 1994; Golden Awards Ficción, New York International Shortfilm Expo 1996.

    Escribe, dirige y produce su opera prima A la media noche y media (1999), en co-dirección con Marité Ugás, película ganadora de varios premios internacionales como en los festivales de Providence, USA 2000; Montevideo, Uruguay 2000; Mérida, Venezuela 2005 y con la que tuvo participación oficial en más de 40 festivales internacionales, como Tokyo, Rótterdam o Seattle. Postales de Leningrado, obtuvo el Gran Premio “El Abrazo” de Biarritz; el Premio Revelación del Jurado y el Premio del Público Jóven en la Mostra de Sao Paulo; incluyendo los premios a premios a Mejor Película en el Festival de Mérida y 5 premios, incluyendo Mejor largometraje Venezolano otorgados por el Municipio de Caracas.

    Filmografia:

    Eggshells, Something falling into silence, Calle 22 (cm)
    A la media noche y media (lm) 1999
    Postales de Leningrado (lm) 2007

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=V6rDl7bCW28&hl=en&fs=1[/youtube]

  • EL ACUARELISTA (OPERA PRIMA)

    T, un oficinista, desea cumplir su gran sueño de pintar una acuarela, pero se ve impedido de hacerlo por los vecinos de su edificio, a quienes el sueño de T les parece una sublime tontería, algo impráctico, incluso inmoral, y que por supuesto tienen mejores ideas de cómo T debe utilizar su tiempo…

    Divertida, absurda y bellamente fotografiada, El acuarelista es una perturbadora metáfora de la facilidad con la que evadimos la defensa de nuestra más íntima esencia y cedemos a otros el control de nuestras vidas.

    FICHA TÉCNICA

    35 mm – COLOR – 2008 – 88’
    Dirección: Daniel Ró
    Idioma original: Español
    Guión: Daniel Ró, Alvaro Velarde, Eduardo Mendoza
    Fotografía: Tanon Sattaruja Wong
    Edición: Gianfranco Annichini
    Sonido: Rosa María Oliart
    Música: Omar Garaycochea, Aníbal Núñez
    Dirección artística: Eduardo Camino
    Producción: Cinecorp SAC
    Intérpretes: Miguel Iza, Sol Alba, Ana Cecilia Natteri, Enrique Victoria, Patricia Pereyra, Salvador del Solar, Sofía Rocha, Joaquín Escobar, Enrico Rovegno, Ricardo Goldenberg.

    DANIEL RÓ. (xxxx, Perú, ). Desde 1998 empezó a hacer películas. Ró ha escrito y dirigido cuatro cortometrajes, y es un autor muy reconocido en ese formato. Sea su temática el amor, la realidad social o la obsesión, sus filmes logran encapsular la ironía de la naturaleza humana con una cualidad fantástica y atemporal.

    FILMOGRAFÍA

    Cortometrajes:
    El colchón (cm) 1998
    El triunfador (cm) 1999
    Páramo (cm) 2002
    El diente de oro (cm) 2005 .
    El acuarelista (lm) 2008

    VER TRAILER

  • DESIERTO ADENTRO

    Aureliano, hijo de Elías, está predestinado al igual que sus hermanos a morir de forma prematura como castigo divino por un pecado que su padre cometió. Vive su infancia encerrado a causa de una enfermedad y del temor de Elías, quien cree que será el primero en morir. Aureliano tiene el encargo de pintar en retablos la zaga familiar que poco a poco irá desentrañando a través de las narraciones del padre. Así sabrá la razón por la cual están obligados a vivir en el desierto, apartados de la civilización. También construye una iglesia para obtener el perdón de Dios y tiene una relación amorosa con su hermana Micaela, la cual dará otro sentido a su vida.

    FICHA TÉCNICA

    35 mm – COLOR – 2008 – 110’
    Dirección: Rodrigo Plá
    Idioma original: Español
    Guión: Laura Santullo, Rodrigo Plá
    Fotografía: Serguei Saldivar Tanaka
    Edición: Ana García, Rodrigo Plá
    Sonido: Mario Martínez Cobos, Antonio Diego
    Música: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum
    Dirección artística: Gloria Carrasco, Antonio Plá
    Producción: Imcine, Foprocine/Int. Cine Lumière, Universidad de Guadalajara
    Intérpretes: Mario Zaragoza, Diego Cataño, Memo Dorantes, Eileen Yáñez, Katia Xanat Espino, Luis Fernando Peña

    RODRIGO PLÁ (Montevideo, Uruguay. 1968). Se gradúa “cum laude” en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Ha escrito y dirigido cinco cortometrajes de ficción entre los que cabe destacar: Novia mía premiado en 1996 como mejor cortometraje en el Festival de Biarritz y en el Festival de de Guadalajara, y el Ojo en la nuca, el cual, entre otros premios, recibe en 2001 el Óscar Estudiantil al mejor cortometraje extranjero y el Ariel al mejor cortometraje de ficción. También ha escrito y dirigido dos largometrajes, La Zona y Desierto adentro. El primero recibió diversos reconocimientos internacionales en 2007 como el León del Futuro a la mejor opera prima en el Festival de Venecia, y el premio Fipresci en el Festival de Toronto.

    Filmografía:

    Novia mía (cm) 1996
    El ojo en la nuca (cm) 2001
    La zona (lm) 2007
    Desierto adentro (lm) 2008

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=uCJUzirje_U&hl=en[/youtube]

  • PERSONAL BELONGINGS (ÓPERA PRIMA)

    La familia de Ana se fue de Cuba en una balsa, pero ella decidió quedarse. Ernesto lleva años tratando de irse del país y todas sus pertenencias caben en un maletín. Ambos se conocen cuando Ernesto acude al hospital donde ella trabaja. Aunque cada uno encuentra en el otro lo que les falta, están conscientes de que han elegido caminos muy distintos. Ana y Ernesto se enamoan irremediablemente, al punto de que uno no puede prescindir del otro. Pero, ¿cómo ayudas a que la persona que amas se aleje de ti? ¿Cuán lejos estás dispuesto a llegar para quedarte con ella?

    FICHA TÉCNICA

    35 mm – COLOR – 2007 – 92’
    Dirección: Alejandro Brugues
    Idioma original: Español
    Guión: Alejandro Brugués
    Fotografía: Omar García
    Edición: Nelson Rodriguez
    Sonido: Javier Figueroa, Osmany Olivares
    Música: X Alfonso, Sergio Valdés, Marlon Morato
    Producción: Inti Herrera Nuñez, Producciones La 5ta Avenida
    Intérpretes: Caleb Casas, Osvaldo Doimeadiós, Heidi García, Roly Peña, Susana Paus

    ALEJANDRO BRUGUES (Buenos Aires, Argentina, 1976). Se formó en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños (Cuba) Fue guionista de varias películas cubanas y forma parte de la productora independiente cubana Producciones La 5ta Avenida. Personal Belongings es su primer largometraje como director.

    Filmografía:

    Personal Belongings (lm) 2007

    VER TRAILER

    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=0GtzZG7RzoA&hl=en[/youtube]