Algunos miembros del Jurado de la edición 2008

LARGOMETRAJE IBEROAMERICANO DE FICCIÓN:

JORGE CÁMARA. Periodista, director, guionista. República Dominicana. Desde sus inicio ha estado ligado a la pantalla chica., en trabajos para Televisa Network, Telemundo y Univision. En cuanto a televisión de paga, ha realizado trabajos para Cine Canal’s, HBO OLE y de promoción para la 20TH Century Fox. Como director de documentales ha realizado Gladiador: Lo mejor y lo peor del boxeo (Columbia Pictures), Dune: Hecho en México (Universal Pictures) y Scar Face: La participación latina (Universal Pictures). En dichos trabajos también fue coproductor y guionista. En medios impresos, ha dejado constancia de su desempeño como crítico de cine y columnista en La Opinión (Los Ángeles); en las revistas Caras y Cine Premiere, como corresponsal en Hollywood en las revistas Caras y Cine
Premiere (México), y en las publicaciones dominicanas Pandora , El caribe y el diario Diario Litin. Respecto a reconocimientos, ha recibido el The Publicists Guild of America (1993) International Media Award en reconocimiento a una excelente cobertura de cine y televisión, además de The Southern California Motion Picture Council Bronze Halo Award, por su contribución a la industria del entretenimiento. En la actualidad, ejerce como presidente de la Hollywood Foreign Press Association’s Golden Globe Awards, a la cual está afiliado desde 1968.

PIERRE HERNI DELEAU. Productor, director. Francia
Pierre-Henri Deleau es el fundador de una serie de festivales de cine francés que hoy pertenecen a los grandes acontecimientos en el calendario internacional. Entre otros, contribuyó a la creación de la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes en 1969 y fue su Delegado General durante 30 años, hasta 1998. También co-fundó la FIPA (Festival International des Programmes Audiovisuels), de la que ha sido Delegado General desde 1987, y el Foro de Cine Europeo de Estrasburgo que tuvo a su cargo de 1996 hasta 2001. También trabajó como editor de varios libros de cine, por ejemplo, la colección Cinéma et Litérature, edición por Jean-Claude Lattès. Ha sido miembro de la Junta de la EFA (European Film Academy) desde 1998. Ha sido miembro de jurado internacional en diversos festivales alrededor del mundo, incluyendo el Festival de Venecia, Valencia, Cartagena, Biarritz, Chicago, por nombrar
algunos.

JORGE FONS. Director. México
Nacido en 1939 en Veracruz, Jorge Fons egresa en 1966 del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM. Poco tiempo después, la hoy legendaria productora independiente Cinematográfica Marte aceptó una propuesta de Fons, Tito Novaro y Manuel Michel y les permitió debutar con un filme titulado Trampas de amor (1968), dividido en tres episodios (El dilema, Yvonne y La sorpresa, Fons dirigió este último). El segundo trabajo industrial de Fons, y su primer largometraje en forma, fue El quelite (1969). Su siguiente filme fue otro episodio, esta vez para la serie Tú, yo, nosotros (1970). Un año después, la crítica y el público coincidieron en aplaudir Los cachorros (1971) adaptación de una breve historia de Mario Vargas Llosa. Gracias a la producción independiente, el realizador se colocó detrás de la cámara para dirigir Rojo amanecer (1989) le siguió El callejón de los milagros (1995). También filmó varios cortometrajes a lo largo de su carrera.

MIGUEL LITTIN. Director. Chile
Director de cine chileno que tuvo que salir exiliado de su país en 1973, a raíz del golpe de estado y el establecimiento de la dictadura de Augusto Pinochet. En 1985 tuvo la oportunidad de volver clandestino a Chile y realizar un temerario proyecto de filmación sobre la realidad política de su país, Acta general de Chile. Cuando regresó a España y terminó su trabajo, Gabriel García Márquez convirtió esa historia en libro. Estudió teatro en la Universidad de Chile y trabajó como director de televisión en el canal de la misma universidad. Su carrera cinematográfica comenzó en 1969, con El chacal de Nahueltoro. Se le designo a la cabeza de Chile Films en 1971. Durante la Unidad Popular, junto con sus labores ejecutivas, realizó algunos documentales y el largometraje La tierra prometida, más tarde dirigió Sandino, en 1991, y en 1994 dirigió Los náufragos. En 2000 retomó el estilo de epopeya popular con Tierra del fuego.

MARYSE SISTACH. Directora. México
Estudió Antropología Social en la Universidad Sorbona de París y a su regreso a México, ingresó en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), del cual integra una prolífica generación de mujeres directoras egresadas. Su trabajo de titulación, el cortometraje ¿Y si platicamos de agosto? (1980),
obtuvo el Ariel en su especialidad. Su primer largometraje fue Los pasos de Ana, cinta independiente que participó en el Festival de Berlín y que la dio a conocer internacionalmente como una cineasta de marcada vocación intimista, característica que se confirmó con su segundo largometraje Anoche soñé contigo. En los últimos nueve años se ha dedicado dirigir los proyectos largometrajes La línea paterna (1995), El cometa (1999), Perfume de violetas (2001), La niña de piedra (2006) y El brassier de Emma (2007). Ha sido jurado en el Festival de Guanajuato y en el Chicago International Film Festival.

LARGOMETRAJE MEXICANO DE FICCIÓN:

LUPE ONTIVEROS. Actriz, productora. EE.UU.
Actriz, productora y activista social. Lupe Ontiveros se graduó en la Texas Woman’s University. Su labor durante 15 años como trabajadora social en Los Ángeles, le lleva al compromiso con causas sociales de apoyo a la mujer y a la educación. Su trabajo como actriz incluye títulos como Selena y El norte, de Gregory Nava, Las mujeres de verdad tienen curvas, de Patricia Cardosa, Cachitos picantes, de Alfonso Arau, y The brave, dirigida por Johnny Deep. En televisión logró el reconocimiento mundial gracias a su participación en la primera temporada de la serie Mujeres desesperadas, aunque su trabajo también pudo verse en series como Duddley, Veronica´s closet Miembro fundador del Latino Theatre Company en Los Angeles, Lupe Ontiveros también ha consagrado su vida a luchar contra los prejuicios contra los latinos
en la industria cinematográfica estadounidense.

MARCELO PIÑEYRO. Director y guionista. Argentina
Hizo sus estudios de cine en la Facultad de Bellas Artes de La Plata. En 1980 se asocia a Luís Puenzo en Cinemanía, productora de cine publicitario que en muy poco tiempo se transforma en uno de las líderes en América Latina. En 1984 firma como productor ejecutivo La Historia oficial, que dirige Luís Puenzo. Con ella ganan el Oscar a la Mejor Película Extranjera de la Academia de Hollywood. Como director y guionista, Marcelo Piñeyro ha realizado las películas: Tango Feroz (1993), Caballos salvajes (1995), Cenizas del Paraíso (1997), Plata quemada (2000,) Kamchatka (2002) y El Método (2006).

MOCTEZUMA ESPARZA. Productor. EE.UU.
Nacido en Los Ángeles, California, en 1949, Moctezuma Esparza es uno de los más destacados productores y empresarios de origen latino. Mejor conocido por sus contribuciones a la industria cinematográfica y por su compromiso para crear oportunidades para latinos en el entretenimiento. Productor de títulos como Selena, de Gregory Nava (1997) y Como socio de la exitosa productora Esparza-Katz, ha trabajado con estrellas como Rober Redford, Jennifer Lopez, Andy Garcia, Jimmy Smits, Martin Sheen, Robert Duvall y Halle Berry. Esparza fundó recientemente Maya Entertainment Group, es la única empresa de producción, distribución y exhibición que pertenece y es manejada por latinos dentro de los Estados Unidos.

MEINOLF ZURHORST. Productor, director, escritor. Alemania
Estudió historia del arte y trabajó en cine y televisión como crítico. Es autor de casi 20 libros sobre cine. En los años ochenta cofundó una productora de donde salieron programas para la televisión alemana. A finales de la misma década cofundó una segunda compañía la cual se dedica a el cine y la postproducción.
Director y guionista de varios documentales, el más conocido acerca de dos estrellas alemanas Götz George y Mario Adorf. En 1992 se hace editor comisionado del departamento de cine en el canal de televisión ARTE en Estrasburgo, y cuatro años después accede a la jefatura de este departamento. En 2000 se traslada al canal ZDF, la cual es accionista de ARTE.

SANDRA DEN HAMER. Directora IFFR. Holanda
Estudia Ciencias Teatrales y Cinematográficas en la Universidad de Utrecht, antes de unirse a Channel 4 de Inglaterra como aprendiz en 1984. Comienza su asociación con el Festival Internacional de Cine de Rótterdam (IFFR) en 1986, como coordinador del mercado de cine y como productora del festival, antes de convertirse en subdirectora en 1991. En Junio del 2000 fue elegida como directora del festival, compartiendo el cargo con Simon Field. Y, desde marzo de 2004 dirige en solitario la institución.
Ha participado activamente en varios paneles internacionales, seminarios y talleres de producción durante los últimos veinte años. Sandra Den Hamer ha servido al Fondo Alemán de Cine en su comite de consejeros y a la FINE (Inversionistas de Cine en Holanda) dentro de la junta directiva. En Septiembre de 2007 fue nombrada directora del Museo de Cine en Amsterdam.

LARGOMETRAJE DOCUMENTAL IBEROAMERICANO:

EVERARDO GONZÁLEZ. Director. México
Realiza sus estudios profesionales en el Centro de Capacitación Cinematográfica y en la Universidad Autónoma Metropolitana (UNAM). En el año 2003 dirigió el documental La canción del pulque por el que recibió el premio Ariel al Mejor Largometraje Documental Mexicano y una mención especial en el Festival Internacional de Cine en Morelia. En 2007, su documental Los ladrones viejos. Las leyendas del artegio recibió el premio al Mejor Largometraje Documental Mexicano y una mención especial del jurado al Mejor Documental Iberoamericano en el marco del XXII Festival Internacional de Cine en Guadalajara. También logró con esta película el premio José Rovirosa otorgado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y la mención especial al Mejor Documental Latinoamericano en el XVI Festival de Biarritz, Francia.

PATRICIA BOERO. Directora Ejecutiva LPB. Uruguay
Directora ejecutiva de Latino Public Broadcasting (LPB), una organización sin fines de lucro fundada por el actor y director Edward James Olmos en 1998. Boero fue Directora del Programa Internacional del Instituto Sundance (1997-2001). Estudió cine, teatro, abogacía y literatura en la Universidad de New South
Wales, Australia. Trabajó en SBS-TV, la televisión pública multicultural de Australia y en Film Australia como directora de documentales. De 1985 a 1990 vivió en La Habana, Cuba, trabajando para Televisión Latina, la radio BBC y CNN, realizando documentales en Uruguay, Nicaragua, El Salvador y Cuba. En 1991 se mudó a Nueva York, donde trabajó para la Fundación Rockefeller, creando un programa de becas de cine y video para América Latina. Luego trabajó en la Fundación MacArthur, (1992-1997) en Chicago, fue miembro de la Junta Directiva de la serie de documentales P.O.V. de American Documentary Inc. y de INPUT (Conferencia de Televisión Pública Internacional).

ADOLFO GARCÍA VIDELA. Realizador, periodista. Argentina
Se inicio en teatro independiente en 1947, en periodismo en 1949 y en cine en 1950. Se especializa en documentales y audiovisuales, desempeñándose como realizador, planificador, guionista, productor, y profesor en tareas culturales de promoción, difusión, educación, investigación y creatividad. En Argentina ha realizado trabajos para La Nación, El Hogar, Mundo Argentino, Panorama, Primera Plana. En Alemania para Die Welt y en México –país donde reside desde 1974– para Excelsior. En 1976, ya en México, fue coordinador de Medios Audiovisuales del Consejo Nacional de Cultura. También fue autor, guionista y realizador en la filmoteca de la UNAM y en TV-UNAM. En su haber cuenta con producciones cinematográficas domo director en Latinoamérica y Europa.

LARGOMETRAJE DOCUMENTAL MEXICANO:

CARMEN ARISTEGUI. Periodista. México
Egresada en Ciencias de la Comunicación de la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM, Carmen Aristegui es uno de los referentes periodísticos de México. Conductora, comentarista y entrevistadora en programas de radio y Televisión. Moderadora y conferenciante en diversos foros, también fue
Consejera Electoral en el DF en 1997. Carmen Aristegui ha sido distinguida, entre otros, con el Premio Nacional de Periodismo en 2001, en la categoría Crónica en radio, y en 2004 en la categoría Mesa de análisis. En 2006 recibió el Premio Ondas Iberoamericano de Radio por su programa Hoy por Hoy. Dirige y conduce el programa de entrevistas que lleva su nombre en la cadena internacional CNN en Español y es colaboradora para el periódico Reforma.

JORGE DENTI. Director. Argentina
Nació en San Martín, Argentina, en 1943. Es director y productor de cine y televisión y vive México desde hace 30 años. Integró el Grupo Cine de la Base. Luego, parte junto los del grupo Cine de la Base al exilio. En Perú filman: Las AAA son las tres armas (1977). Denti trabajó luego en Televisión de la Suiza Italiana, RAI, Channel Four de Londres, el canal de 40 de México entre otras. Es director de varios documentales como: País verde y herido, Las 4 estaciones de Eliseo Diego, y de Trece años y un día.

LUÍS RENESES. Productor. España
Vinculado a la producción cinematográfica desde finales de los sesenta, ha desempeñado para Televisión Española diversos cargos entre los que destacan el de Productor Ejecutivo para Coproducciones Latinoamericanas, Director de Producciones Financiadas y Delegado de Producciones Cinematográficas. Actualmente es vocal del Comité de Expertos del ICAA, Asesor de Desarrollo de Proyectos de Casa de América y Jurado de Ayudas a la Creación de Guiones del ICAA. Ganador del premio Europa en 1987 como productor de Las gallinas de Cervantes. En 1988 recibió la Antena de Oro al conjunto de su trabajo. Ha sido jurado en numerosos festivales y ponente en distintos foros latinoamericanos y españoles. Ha impartido talleres de guión y producción en el ECAM de Madrid, en la EICTV de Cuba y en las Universidades de Burgos y la Internacional de Andalucía.

JURADO DE CORTOMETRAJES:

KENYA MÁRQUEZ-ALKADEF. Directora. México
Egresada de la Licenciatura en Ciencias y Técnicas de la Comunicación de la Universidad del Valle de Atemajac (UNIVA, 1990-1993) y del programa de estudios de guión cinematográfico del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC, 1998-2006). Tras haber desarrollado una amplia trayectoria en la
producción de medios, que comprende experiencias en radio y prensa escrita, dirige los cortometrajes Cruz (1997, premio a la mejor opera prima en el I Festival Internacional de Cortometraje de la Ciudad de México en 1998 y nominación al premio Ariel 1999 al mejor cortometraje de ficción) y La mesa servida (2000, premio al mejor cortometraje del Festival Internacional de Nueva York). Directora del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (2002-2005) retoma su carrera como realizadora de cine con el cortometraje Señas particulares (2006, premio de la Academia Jalisciense de Cinematografía en el XXII Festival Internacional de Cine en Guadalajara en 2007; premios a la mejor actriz en el Festival Expresión en Corto y en el Festival Internacional Short Short Film en 2007; premio al mejor cortometraje mexicano en La Palmita EFM en 2007 y candidato al premio Ariel 2008 al mejor cortometraje de ficción). Kenya Márquez-Alkadef ha ejercido la docencia universitaria en la UNIVA, la Universidad de Guadalajara (UDG) y el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente (ITESO) y en la actualidad, se desempeña
profesionalmente en el Centro de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD) de la UDG. Prepara su primer largometraje, Fecha de caducidad, cuyo guión fue galardonado por el Festival Internacional de Gotemburgo, Suecia, y prosigue un proyecto documental en desarrollo sobre la cineasta Cándida Beltrán Rendón.

ALEXANDER SALAS. Gerente general Cinemax Networks. Venezuela.
Tiene 19 años de experiencia en la radiodifusión de Gestión de operaciones, programación y departamentos de noticias para América Latina. Su experiencia laboral tiene su inicio en julio de 1988, en el equipo de producción de HIT TV en Miami, Florida. Realizó estudios de Radio & TV Broadcasting Technology en la Miami Dade Community College y posteriormente realizó estudios de Broadcasting productions en la Florida International University. Trabajó en varia televisoras Venezolanas y en julio de 1999 entra en HBO Latin America Group donde trabaja hasta la fecha como Gerente general.

CARLOS SAMA. Director. México
Estudia Cine en el CCC y composición musical en el CIEM. En el 2002 fundó Catatonia Films. Ha sido premiado en más de 40 festivales internacionales de publicidad. Su cortometraje La cola entre las patas recibió el Premio el Mejor Cortometraje Mexicano en el Festival de Cine de Guadalajara en 2005 y el premio del Público como mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Morelia el mismo año. Su primer largometraje, Sin ton ni Sonia, fue presentado en 2002 y actualmente se encuentra escribiendo el guión del segundo.

Infórmate aquí sobre los miembros del Jurado TVE 2008.
Infórmate aquí sobre los miembros del Jurado FIPRESCI 2008.
Infórmate aquí sobre quienes fueron los jurados de la edición 2007.